Вместе с сетью ювелирных магазинов 585GOLD разбираемся, когда появился жемчуг и какие важные вехи были в его истории.
Древний мир: жемчуг как признак роскоши и богатства
Доподлинно неизвестно, кто и когда первым нашел жемчуг. Если верить раскопкам, перламутровые украшения существуют уже не первое тысячелетие. Первые упоминания жемчуга были найдены в древнекитайских записях и датируются 2300 годом до нашей эры. Драгоценный камень считался ценным имуществом и любимым подарком королевской семьи.
Другой древнейший фрагмент жемчужного украшения был найден в саркофаге персидской принцессы, умершей в 520 году до нашей эры. Сейчас его можно посмотреть в парижском Лувре.
Согласно легендам, шумерская царица Шамирамис, известная нам как Семирамида, на праздники надевала ожерелье из семи нитей розового жемчуга, а последняя правительница Египта Клеопатра настолько ценила перламутр, что растворила одну из своих жемчужных сережек в бокале вина, чтобы доказать Марку Антонию, что способна устроить самый дорогой пир в истории.
Древние греки верили, что жемчуг приносит любовь, поэтому жемчужные украшения были характерной чертой большинства свадеб. Гомер подробно упоминает жемчужные серьги богини Геры в «Илиаде», которые она надевает, чтобы соблазнить Зевса. Прикоснуться к жемчужной истории Древней Греции можно в нью-йоркском музее Метрополитен, где выставлено ожерелье, которому примерно 2300 лет.
В то время не все римляне могли себе позволить такую роскошь: жемчуг имели право носить только патриции — правящий класс. Дорогими камнями украшали не только серьги, браслеты и ожерелья, но даже одежду и предметы мебели.
Средневековье и Новое время: символ праведности и непорочной красоты
В Средневековье и период Нового времени жемчуг считался символом праведности, чистоты и целомудрия. Непорочность в то время была важным элементом общественной жизни, поскольку сексуальное поведение регламентировалось христианскими нормами. Этот подход нашел свое отражение в изобразительном искусстве. Знатные женщины нередко изображались усыпанными жемчугом, что отображало не только их высокий статус, но и непорочную чистоту. Стоит только вспомнить портрет королевы Елизаветы I «Непобедимая армада» Джорджа Гоуера: костюм королевы-девственницы буквально прошит жемчугом, а ее волосы украшают более десятка огромных перламутровых бусин.
Другой известный жемчужный портрет того времени — Марии I Тюдор руки неизвестного художника. В 1554 году английская принцесса вышла замуж за наследника испанского престола Филиппа. Тогда же она получила в подарок крупную грушевидную жемчужину — Перегрину.
Также стоит упомянуть о любимом украшении Анны Болейн, второй жены любвеобильного английского короля Генриха VIII Тюдора. Речь идет о жемчужном колье с золотой подвеской в виде заглавной буквы В, украшенной еще тремя каплевидными жемчужинами.
Викторианская эпоха: все еще символ чистоты
В викторианскую эпоху излюбленным материалом для украшения брошей, ожерелий и других ювелирных подарков стал мелкий, так называемый «семенной жемчуг» диаметром не более 2 мм. Викторианцы ассоциировали жемчуг с невинностью и чистотой и считали идеальными подарком для девушки на совершеннолетие или невесты в день ее свадьбы.
Королева Виктория тоже была любительницей перламутровых украшений: пара каплевидных жемчужных сережек была подарена ей принцем Альбертом в 1847 году. Теперь они принадлежат нынешнему монарху Великобритании Елизавете II.
ХХ век: жемчуг становится общедоступным
На рубеже XX века, в частности благодаря стараниям японского предпринимателя Кокити Микимото, в мире начали массово выращивать жемчуг. Трендсеттером того времени выступила Коко Шанель. Дизайнер ввела в моду многослойные жемчужные ожерелья и сделала их более демократичными. Так появилась элитная бижутерия CHANEL — украшения из стеклянных бусин, покрытых перламутром, которые с виду не отличить от настоящих.
Особую любовь к элегантным жемчужным украшениям питала и Грейс Келли, которая надевала их как с вечерними платьями, так и с повседневной одеждой. Интересно, что сам Кокити Микимото воспел холодную аристократическую красоту актрисы в коллекции жемчужных украшений Mikimoto Princess Grace, главным мотивом которой стал ее любимый цветок — роза.
Современность: неординарность на смену консервативной классике
Сегодня жемчужные украшения перестали быть привилегией королевских особ, аристократии и знаменитостей. Классическое ожерелье или пару неброских гвоздиков можно найти в ювелирном гардеробе совершенно любой женщины.
Консервативная классика и минимализм остаются в моде, но более смелый, иногда даже нестандартный дизайн в жемчужных украшениях тоже приветствуется. Например, Скарлетт Йоханссон предпочитает носить массивные чокеры, Рианна — металлическое колье-ободок с двумя жемчужинами на концах, а Сандра Буллок — многоярусные ожерелья в стиле гранж.
; void(0);){kind=link}
сегодня. Как мы уже отметили, наблюдая за нами, эпоха шляпы в тон сумке или обуви уходит в прошлое. Конечно, никто не отменяет классические сочетания белого, черного и красного. Но даже эти однотонные дуэты можно сделать очень стильными благодаря разным материалам и мелким деталям. ??Не устанем повторять как мантру, что головной убор уже давно не просто аксессуар, а настоящее заявление. В силу самостоятельности этого аксессуара, шляпа или кепка необычного цвета или формы может быть акцентом нейтрального кэжуал-образа. ????Если вы сторонница консервативной классики и вам дико слышать о разном цвете шляпы и сумки, то правило « шляпа в тон сумке» для вас. Мы рекомендуем выбрать цвета одной гаммы, но разных оттенков. Здесь будет важно соблюдать «температуру» цвета, линейность и сочетаемость элементов. Например, как в наших дуэтах, «приправленных» платками-твилли для создания весеннего настроения. А готовые решения с готовыми вкусными сочетаниями также помогут избежать перегруженности образа и спасут от неудачных экспериментов. С такими союзми вы градус стиля точно повысится!