1. «Заводной апельсин», 1971
Фильм «Заводной апельсин», который был снят Стенли Кубриком по роману-антиутопии Энтони Берджесса, заставляет зрителей задуматься о происхождении зла, моральных принципах, свободе воли и других сложных проблемах человечества.
В фильме есть момент, где показывается прогулка заключенных по кругу в замкнутом пространстве. Он является отсылкой к картине Винсента Ван Гога «Прогулка заключенных». Художник написал ее в 1890 году, когда находился в психиатрической лечебнице Святого Павла во Франции.
2. «Тихоокеанский рубеж», 2013
Режиссера Гильермо дель Торо, создателя фильма «Тихоокеанский рубеж», вдохновил художник XVIII века по имени Франсиско Гойя. Благодаря ему в кинокартине появились гигантские роботы и монстры. В интервью для HuffPost Гильермо дель Торо сказал:
Примечательно, что это полотно Франсиско Гойи — аллегория на войну Испании и Франции, которая началась в 1808 году. Она отражает страх, жестокость, панику и чувство утраты, которое испытали люди, видя разоренные и сожженные города и деревни.
3. «Джанго освобожденный», 2012
В фильмах Квентина Тарантино до мелочей продуман не только сюжет, но и костюмы персонажей. В начале картины «Джанго освобожденный» главный герой одет в причудливый костюм голубого оттенка. Художник по костюмам Шэрин Дэвис разработала и предложила его режиссеру, вдохновившись картиной Томаса Гейнсборо «Мальчик в голубом», написанной в 1977 году. По словам Дэвис, Тарантино сначала посмотрел на ее эскиз и промолчал, а затем сказал, что это именно то, что нужно.
Примечательно, что костюм оказался гораздо сложнее, чем мог показаться на первый взгляд. Его было сложно надевать: из-за шнуровки на рукавах на это уходило много времени и сил. Для того чтобы актеру было удобно двигаться, было сшито несколько брюк. Модель пошире он надевал, когда нужно было бежать, а уже и с низкой талией — для сцен с верховой ездой.
4. «Начало», 2010
Этот фильм режиссера Кристофена Нолана вышел в 2010 году и запомнился зрителям благодаря сюрреалистичным сценам. Например, эпизодом с лестницей, которая находится в разной плоскости и кажется, что ей нет ни начала, ни конца. Такая идея пришла Нолану благодаря работам нидерландского художника Маурица Корнелиса Эшера. Его произведения интересны своей структурой — они построены на повторении геометрических фигур, подобном трехмерной мозаике.
5. «Приключения барона Мюнхгаузена», 1988
Картина Сандро Боттичелли «Рождение Венеры», созданная для могущественной семьи Медичи, является одним из самых знаковых изображений римской богини любви. Венера, или Афродита в древнегреческой традиции, родилась из пены морской и была самой красивой из всех богов.
Отсылки к этой картине встречаются довольно часто, но одна из наиболее точных появляется в фильме режиссера Терри Гиллиама «Приключения барона Мюнхгаузена». Афродиту воплотила актриса Ума Турман, которая появляется на экране почти обнаженная на фоне огромной раковины.
6. «Остров проклятых», 2010
У режиссера Мартина Скорсезе в фильмах часто появляются отсылки и аллюзии. Внимательные зрители, которые любят творчество художника Густава Климта, могли разглядеть в «Острове проклятых» отсылку к произведению «Поцелуй». Поза актеров, оттенки окружающего пространства, страсть и нежность — все это объединяет кинокартину и произведение живописи.
7. «Сияние», 1980
Эта картина режиссера Стенли Кубрика, вышедшая в 1980 году, до сих пор остается одним из самых культовых фильмов ужасов всех времен. Отдельное место занимают в ней девочки-близнецы, которые пугают многих зрителей, хоть и выглядят довольно мило.
На создание этих персонажей режиссера вдохновила фотография, сделанная Дианой Арбус в конце 60-х годов. Ее работы противоречивы и вызывали множество споров у современников. На одном из снимков, сделанных в 1966 году, Арбус запечатлела девочек — однояйцевых близнецов, стоящих рядом в одинаковых платьях. Это фото и вдохновило Кубрика на создание персонажей фильма.
8. «О Шмидте», 2002
Фильм режиссера Александра Пэйна — история о смысле жизни, найти который бывает непросто. В одном из моментов кинокартины можно найти отсылку на довольно мрачное произведение французского художника Жака-Луи Давида «Смерть Марата». Она посвящена Великой Французской Революции и отображает судьбу журналиста, сторонника якобинского террора. Его убила дворянка по имени Шарлотта Корде — она заколола мужчину ножом, пока он принимал ванну.
Читать по теме:7 зарубежных фильмов, которые снимали в России
; void(0);){kind=link}