Как художница прославилась в мужском мире

Ники де Сен-Фаль

В свой первый год в самом популярном доме моды в мире итальянский дизайнер Мария Грация Чиури потратила большую часть времени на то, чтобы сфокусироваться на женщинах. Она — первая женщина, возглавившая Dior за всю 71-летнюю историю. Год назад она работала под девизом «Мы все должны быть феминистками», а в этом году шоу открылось футболкой с надписью «Почему нет великих женщин-художниц».

То, что было показано в коллекции, имело прямое отношение к творчеству великой художницы Ники де Сен-Фаль. Ты можешь увидеть ее влияние в платьях-сердцах, кожаных комбинезонах и беретах. Мы решили разобраться в творчестве девушки, чьи абстрактные работы уже десятилетия вдохновляют других женщин.

Он занял место управляющего модным домом после того, как Ив Сен Лоран был призван в армию в 60-х, а впоследствии уволен. Сен-Фаль в этот момент работала моделью, потом пробовала себя в актерстве, и только потом начала творить самостоятельно. Она создавала образ поколения: юна, нежна, заражена богемной жизнью — идеальная муза для Бохана, девушка с обложек Vogue, Harper’s Bazaar и Elle.

Ранние работы направляли ее детскую и подростковую злость в искусство. В мемуарах она рассказывала о годах жестокого обращения родителей и отчуждении. Работы начала 60-х назвали «Выстрелы»: художница стреляла по скульптурам, холстам, гипсокартонным стенам бритвенными лезвиями, ножами и другими предметами обихода, банками с краской и помидорами.
Бонусный факт: фотография художницы, стреляющей в белом кожаном комбинезоне, вдохновила на создание мотоциклетного шоу в коллекции Dior.

Ее первая съемка прошла в феврале 1961 года под руководством Пьера Рестаны, основателя движения «Нуво-реализм». Увидев работы девушки, он пригласил ее присоединиться к французским художникам, и единственной в компании была Сэн-Фаль.

Через несколько месяцев она стала широко известна в авангардных художественных кругах благодаря своим ломающим устои работам. В августе 1961 года Марсель познакомил ее с Дали. Вместе они создали гигантскую фигуру быка, которую выкатили в конце национального боя быков в Каталонии, и она взорвалась фейерверками и краской.

В 1963 году она стала хорошим другом кинетического художника Жана Тэнгли. Во время поездки по северной Франции они заглянули в старый бордель и мгновенно решили его купить. Они превратили все здание в студию для художников, где многие известные артисты потратили десятилетия на создание знаменитых картин.

С 1964 по 1977 художница сосредоточилась на исследовании различных ролей женщин через скульптуру. Она делала куклы в натуральную величину из натуральных материалов: шерсти, папье-маше, проволоки и гипса. Первый набор таких кукол показывал стереотипные роли, ожидаемые от женщин в то время: инкубаторов для детей, ведьм, сумасшедших мамаш и секс-работниц. Следующие куклы становились более радостными и праздничными. В итоге она продала этих кукол как игрушки для бассейна, за что ее сильно критиковало художественное общество. Она проигнорировала эти возмущения, решив заработать денег для будущих проектов.

В 1966 году Сен-Фалле создала гигантскую фигуру беременной женщины, которая служила входом на ее выставку в Музее современного искусства в Стокгольме под названием «Она — собор». Чтобы войти, посетителям нужно было пройти через влагалище скульптуры , на бедрах которой было написано «Стыдно самому быть тем, кого считаешь злом». Это одновременно вызывало и возмущение, и восхищение у посетителей.

Ее первой режиссерской работой был автобиографический фильм «Папочка», снятый в 1972 году совместно с Питером Уайтхедом. Сюрреалистическое исследование отношений отца и дочери раскрыло тему кровосмешения и женского доминирования. Фильм был показан на кинофестивалях по всему миру.

Во время работы над проектом «Сад Таро», к ней обратился немецкий иммунолог, который предложил поработать над книгой «СПИД: ты не можешь удержать его в руках», который был иллюстрирован яркими сердцами, драконами и прочими яркими символами.

Книгу распространяли в средних высших учебных заведениях и медицинских учреждениях, в первый год было продано 70 тысяч экземпляров. Целью книги было развенчание мифов и заблуждений о ВИЧ и СПИДе, о которых раньше в приличном обществе не говорили. Сен-Фалль стала одной из самых главных художниц, которая внесла такой вклад в информирование об опасности заболевания.

https://www.instagram.com/p/79sxupKwQT/

В 1974 году Сен-Фалль начала жаловаться на свои легкие после продолжительной работы с полиэфирной смолой. Во время пребывания в больнице она придумала концепцию следующей знаковой работы «Сад Игры в Таро». В Тоскане, Италия, она пригласила художников, архитекторов и скульпторов для создания первого сада скульптур. Постройка длилась 18 лет, и до самой своей смерти в 2002 году она постоянно добавляла в сад мелкие детали.